在滇中与滇南交界处，有一个服饰与众不同、别具一格的彝族尼苏人群体，自称尼苏，他称“花腰”，由于他们属于尼苏人，彝语、彝文、风俗、礼仪和其他地区的尼苏人一样，因此，他们不是独立的彝族支系，不能称为“彝族尼苏支系花腰人”或“彝族尼苏支系花腰人”，但是为了便于学术研究和叙述，使用学界对小范围特定人群的称呼“人”，这样可以称呼他们为“彝族尼苏支系花腰人”或简称“彝族花腰人”。在本文中，统称为“花腰人”。“花腰”聚居区，占地不足一千平方公里，人口只四万左右，但民风古朴。近年来，随着对外形象展示和传播效应的推动，彝族化腰人的“花腰歌舞”形成了一张文化名片，但是，许多人对花腰人歌舞艺术往往一知半解，知之所少。笔者自幼耳濡目染，学会了这一古老歌舞，数十年来参加过无数的花腰歌舞场子，在此介绍下花腰人歌舞的艺术特色。花腰歌舞，调式众多，号称七十二调，分三大类：一、自娱性歌舞，主要在男女青年约会时唱跳，借以表达心声，试探对方，以求达到觅求知音的目的，其特点是“热烈奔放，情景交融”；二、庆贺性歌舞，一般在节日庆典时唱跳，其特点是“坚定有力，沉着稳健”；祭祀性歌舞，主要围绕祭祀的内容唱跳，其特点是“旋律低沉，节拍凝重”。
“花腰歌舞”，这一古老歌舞，“腹前击掌，顿足踏地”，彝语歌唱，边唱边跳，古老直朴，值得探讨。归纳说来，其艺术特色有十：
一、艺术特色之一：“腹前击掌”
腹前击掌，在“花腰歌舞”这一古老歌舞中的作用，哪怕大名鼎鼎的乐队指挥也无从与之比拟。它不仅有指挥功能，还富有激励功能和调节功能。因此，凡具备歌舞知识、精通花腰歌舞者，隔山遥听也能准确无误地辨认出舞蹈的类型。
假设腹前击掌清脆整齐、明快合拍、起头落尾一致，则说明舞场群情激昂，兴致旺盛，充满活力，跳的正是自娱性舞蹈。如《快夺的》：
哥妹齐欢乐，欢乐呀欢乐。
翠柏岭欢乐，青松林欢乐；
小草地欢乐，清溪旁欢乐……
腹前击掌如果缓慢凝重，旋律悲哀，但拍子不乱，则表明舞蹈者心情沉重，忧心如焚，跳的正是如诉如泣的祭祀性舞蹈。如《娱尸舞》：
帝死进阴间，候死进阴间；
好死进阴间，屈死进阴间。
阴间道路上，路上莫等人，
等人误时辰，误时难托生……
譬如腹前击掌响亮有力，节奏感强，每掌落地有声，则显示舞场充满生趣，舞蹈者情绪十分饱满，上进心齐，跳的正是庆贺性舞蹈。如《祭龙调》：
一年十二月，一月一节日，
嘴捡佳肴嚼，身挑华衣穿。
四方皆好友，来人皆亲朋。
大家来跳乐，跳跳六畜旺……
腹前击掌，要是七前八后，步调不一，断断续续，则说明舞场缺少歌舞核心，舞蹈者半心半意，多数人留意渐消，去意渐长，歌场正面临散伙危机。
二、艺术特色之二：“顿足踏地”
艺术人类学认为，人体的动作和歌曲的感情密切相关，舞蹈的形式越是完备，审美快感就越强烈。“花腰歌舞”，这一古老歌舞，无论自娱性、庆贺性、祭祀性，唱跳皆围成圆圈，左肩朝圆心，逆时针运行，“顿足踏地”。情绪上，体现纯朴、热情、直率。舞蹈起来，身心合一，完全沉浸在情景交触的气氛之中，无娇柔之作，一味直来直去，坦露胸怀。
“顿足踏地、围圆跳跃”的艺术，跟其民族崇拜圆有密切联系。圆，在其民族的心里和眼里象征着美满，象征着吉祥，象征着幸福。新春伊始，要察看过年炼的猪油，如油表面光滑圆平，以为当年会万事如意，吉祥美满；二月祭龙踩糍粑，糍粑兴圆不兴方，越圆越以为最吉利；八月中秋，如月面污秽有缺，以为当年三灾六难多，村人难能和睦；姑娘爱打扮，喜欢随身携带镜子整装理发，选镜喜圆不喜方；购买簸箕筛箕，添置水桶甑子，要精选最圆满的。
试将花腰歌舞这一古老歌舞，改成横行或竖行跳跃。一则在动作上难能保持顺畅柔和、方向性强、美观大方、好转好弯等风格；二则在舞蹈人数上难能容纳庆贺性、祭祀性那样庞大的队伍，如2014年水瓜冲“德培好”（大祭龙），参加跳“龙爪舞”者多达几千；三则难使未经操练、随意凑合的舞者协调一致。
因此，“顿足踏地、围圆跳跃”不仅是花腰歌舞的一大艺术，而且是一大具有独特风采的艺术。
三、艺术特色之三：循循善诱
花腰歌舞，这一古老歌舞，皆为逢场作戏，就地歌舞。论舞蹈场地，山头草地也可，村前寨后也可，田野河边也可，操场平地也可；论舞蹈人员，年轻力壮者可参加，七旬老翁可参加，放牧娃娃可参加。那么，它凭借什么凝结来自各个山头的人心，使之通霄达旦毫无困倦之感呢？这全凭循循善诱的唱词。
倘若需全体歌舞者方向（出脚走步）要一致时，就有下列的唱词作诱导引领：
顺脚、顺脚快蹬，顺脚、顺脚快蹬；
大意要合，小意莫管。
要是需要相邻两个舞伴出脚相反，互相逗合时，则有如下的唱词引领：
小情妹合过脚来，小情哥合过脚来；
小情哥与小情妹，双双对对合脚玩。
相邻的两个舞伴间，若需要对面或擦肩交叉位置时，则有下面的唱词引领：
心肝是阿妹，心肝是阿妹，
阿妹心肝转过来跳，心肝阿妹转过来跳。
假如有人无心歌舞，想游离歌场，就用如下的歌词挽留：
枯树老枝头，来年花照开，
红颜一旦褪，返老难还童。
寄言同心人，要跳趁年轻，
一夜跳到亮，管它亮不亮；
一天跳到晚，管它晚不晚。
此类循循诱导的唱词举不胜举。花腰歌舞，这一古老歌舞，就是依靠这种种唱词诱语勾通众舞蹈者的心灵，启迪众舞蹈者随歌起舞，使众舞蹈者通宵达旦不感困厌，诱发旁观者的热情，鼓动旁观者的情绪，使旁观者跃跃欲试不期介入。
特别令人赞叹不已的是：循循善诱的唱词，能使年上十八九岁的花腰儿女，哪怕远隔家乡，陌路相逢，皆能凭听唱腔，视其脚步，随词出脚，默然合拍，舞姿自然。
四、艺术特色之四：段落性重复
从原始艺术上来说，叙事文中内容和形式有韵律的重复是普遍存在的。花腰歌舞，这一古老歌舞，风格奇特，韵律和节奏都有感情特色。最突出的风格有两点：一是循循善诱，二是段落性重复。
循循善诱刚讲，所谓段落性重复，是指过门重复，正调间每小节重复，刹尾重复。如《明日再来玩》（过门）：
四弦慢慢呀慢慢呀弹，
三弦慢慢些慢慢些合。
今日玩不够，明日再来玩；
明日玩不够，后日再来玩。
再如（刹尾）：
格还再约，格还再约？
再约不约由伙子来定！
格还再会，格还再会？
再会不会由姑娘来定！
歌舞时，“过门”要重复唱跳两遍，“刹尾”要重复唱跳两遍。正调间每小节要重复唱跳两遍。无论调子长短，均如此。
花腰儿女随处相逢，一见皆能跟上脚步歌舞，就是因为有了循循善诱和段落性重复的特点。只要掌握了这两个特点，学跳花腰歌舞，易如喝水。
五、艺术特色之五：奔放热烈
彝族花腰，遇敌能举族同仇敌忾，逢喜能歌舞通宵。只要有了喜庆，无论在春夏秋冬，在山头箐底，在村庄附近的古祠，在村前寨后的空地，在鲜花盛开的山顶，在芳草如茵的草地，皆可起舞歌唱。在花腰民间就有如下的俗语：
正月十六跳赛乐，二月祭龙跳龙爪；
六月廿五跳火把，迎亲嫁女跳祷歌。
花腰歌舞，这一古老歌舞，追求热烈，讲求奔放。这特点具体体现在庆贺性歌舞里，如跳《祭龙调》：一不限人数，全村老少，加亲带故，上至七旬老翁八十老妪，下至七岁娃娃八岁牧童，只要有兴趣，皆可参加；二不讲其穿戴，可披蓑衣拟求雨，可戴笠帽拟拜风，可扛锄头示铲地，可握镰刀喻收割，只要有心，随人高兴，奔放致极。这还不够，还要求领唱声脆，伴唱豪迈，击掌热烈，出脚整齐。
热烈奔放的艺术特色，取决于彝族花腰先民的渔猎生活。据传，“花腰歌舞”产生于渔猎过程：出猎中，因人员追捕野物散失，互通音讯困难，则产生了“哦”、“哟”一类单词性的呼唤应答；出山打猎，获物收兵，仅用“哦”和“哟”一类难能表情达意，于是出则以歌声通知其村民，回则以放歌招集兵马，这样就产生了猎民山歌；猎获野物，忌吞独食，必将村人招拢共享，众人来了，见烤肉未熟，则以歌代言，歌颂猎物者赐食之恩，围火欢呼，击掌跳跃，则产生了歌舞。
因此，花腰歌舞，这一古老歌舞，奔放热烈，充分体现了“言之不足，则歌咏之；歌咏之不足，则足之蹈之，手之舞之”的歌舞特性。
六、艺术特色之六：意味隽永
听话听音，锣鼓听声，花腰歌舞，这一古老歌舞，因唱跳时全用彝语，外族人听不懂，看不会，不知其中乐趣，觉得索然无味。然而，这一古老歌舞中普遍渗透着意味隽永的名言警句，处处闪烁着回味无穷的艺术魅力。如：
阴间七十寨，寨寨严分明。
官有官寨子，民有民村庄。
病死归病寨，挨杀归冤村，
你是寿终人，切莫到冤村；
遵从阴间理，早谋托生计……
——摘自《娱尸舞》
人人来歌唱，个个来跳乐，
跳到月亮出，荞麦装满屯；
跳到月中天，五谷齐丰登；
跳到鸡催明，四季好风光……
——《祭龙调》
太阳翻过山，明天还见面；
心花（意中人）翻过山，何时再相见？
——《话别调》������
花腰歌舞，这一古老歌舞，就是借助这类情深意长的歌词，陶冶人的情操，感化人的灵魂，添补人的空虚，激发人的情趣。让人歌到兴奋处，投身处地不愿停；叫人舞到悲哀处，难禁唱腔带哭泣；让人唱到忧愁处，脚瘫手软欲睡地。
总之，花腰歌舞，这一古老歌舞，耐人寻味。
七、艺术特色之七：坦露心怀
所谓言传身教，意在教人领会其中奥妙。花腰歌舞，这一古老歌舞，其内容包罗万象，天上飞鸟，地上走兽，海里游鱼，应有尽有。但无论借物喻人或借人喻物，都具有传情递意，坦露心怀的功能。
男女相会，起舞唱歌，两相爱上了，嘴上难说，则可借助《贪花先生》表达思恋深情，直抒心怀：
正月贪花上高山，采回春花送情妹；
多少丝蕊多少情，只恨阿妹不解意。
二月贪花上高山，采回玛樱赠情妹；
玛樱哪有人心红，只恨阿妹不领情。
三月贪花上高山，……
姑娘素以贤惠为楷模，素以稳重为美德，看上了伙子，一般不会明说，往往借助《上京城》一类歌舞巧妙地表达情意：
初一初二要出门，要去要去去不成；
初七初八要出门，要去要去去得成；
哥在京城好耍玩，妹在家中焦枯心。
有朝一日再相会，斧砍刀劈不分离……
两相要分手时，可借助《一生一世玩到头》，坦露其永远相好的信念：
如今相会又分手，依依情长难数说，
三日莫隔两晚上，五日莫隔一街子，
大年三十莫归家，一生一世玩到头。
总而言之，花腰歌舞，这一古老歌舞，能巧妙地触景生情，坦露心怀，直表内心，鞭笞懒散行为，增添兴致气氛。
八、艺术特色之八：觅求知音
彝族花腰非常耿直，热情好客，把尊重其习俗和喜爱花腰歌舞这一古老歌舞者尊为贵客。
花腰儿女，逢街相遇，行路相识，若能对上几段“阿哩呷”，对唱两腔山歌，跳上调把“赛乐”，便一见如故，不愁抽烟喝酒。
想觅求知音，要挑选对象，歌舞场上是最佳的社交场所。花腰青年男女往往通过赛舞技、比才智，抒发情感，表达爱慕；愉悦自我，振奋精神；显示才华，增进了解；交流思想，觅求知音。如《赠多衣果》：
领妹上高山，拾个多衣果；
多衣酸味浓，不知格欢喜？
如果妹欢喜，亲口尝一尝；
假如妹不爱，悄悄丢路旁……
花腰歌舞，这一古老歌舞，就是就如此平凡的山头野果，借助其外貌、个头、形状、味道等，试探对方对自己有无好感，判断对方是否属于自己追求的人选。
觅求知音的调子很多，以《未娶三哥弟》最为直接：
未娶三哥弟，哥弟尚未娶；
未嫁三组妹，格有三姐妹？
若有三姐妹，格嫌哥三个？
瞧，这是多么直接、多么明了的心曲啊！知音者听了，心里自然像喝了蜜糖；有意者听了，当然以纯真的歌舞应答。
月朗风清，一对对恋人在歌舞场上，跳顺脚，逗合脚；弹四弦，吹木叶；唱山歌，哼小调；列举种种人情世故，数说八方世态炎凉；论证爱的高贵，以身相许；成就恩爱夫妻，开始其新生活。
据说，歌舞场上结成的夫妻，一生要恪守诺言，相亲相爱，举案齐眉。倘若谁喜新弃旧，另觅新欢，将来不得好死！
九、艺术特色之九：抚慰心神
喜怒哀乐，人之常情，人生路上难免有喜有忧，有笑有泪。一旦有忧，可以到歌舞场去寻求欢乐，因为那里可以得到慰抚心神的“灵丹妙药”。
在家挨了训斥，在外受了闷气，爱情受到挫折，希望偶然破灭，只要邀约一场异性青年到僻静处唱上几调，跳上一阵，就能厌辱皆忘。之所以能如此，是因为彝族花腰人十分看重自己的歌友，尊善歌者为“曲子师傅”，尊善弹者为“四弦老板”。玩场上无论年老年幼，一律称男子叫“阿哥”，称姑娘叫“阿姐”，所以能使老者忘其老，忧者忘其忧，愁者忘其愁。一句话：人间忧愁，处世荣辱，都能被亲热的气氛、诚挚的感情溶化。
姑娘出嫁，要告别天真烂漫的少女生涯，要离开生身父母，要以自小相依为命的哥弟姐妹分别，要告别养育自己的乡土，难免悲从中来，这时花腰就唱《教嫁歌》慰抚。摘几句列下：
阿妈心肝肝，心肝你莫忧。
想爹囡莫忧，囡忧红颜褪；
想妈囡莫愁，囡愁生白发；
想哥妹莫忧，妹忧难成行；
想弟姐莫愁，姐愁难出嫁。�
格是难舍田，格是难舍地？
若是难舍田，若是难舍地；
生不带田来，死不带地去，
多少世间人，人人皆如此。�
你到丈夫家，夫家自有田。
莫愁你没田，何消焦没地。
老人过世，父子情长，母女谊重，可谓万里云天悲落日，但花腰送葬中，各项礼仪活动皆以慰抚性挽歌祭奠死者，慰抚活者。如：入棺时的《入棺调》；夜祭奠中的《娱尸舞》和《指路经》；早祭奠中的《赐钱树》和《赐侍童》。
总的说来，抚慰性歌舞，既能实施礼仪，又能安抚心神；既能寄托厚望，又能了却夙愿；既能消愁解闷，又能溶化哀愁。
十、艺术特色之十：潜移默化
教人修身养性，方法众多：或潜移默化，或指点迷途，或通晓道理，或修正错误。彝族花腰人，喜欢用歌舞的形式，潜移默化地熏陶儿女，六七岁上，下田上山，敲镰教子。如《小娃娃学点种》：
好妈妈理种沟，乖娃娃学点种；
洋芋种放一个，黄豆粒点两颗；
种麦子六七粒，撒甜荞八九颗……
彝族花腰人，视其能否歌舞衡量有无出息，言传身教，当作己任。教儿女崇啥憎啥，全凭歌舞。如《莫为调》：
坐在老人前，切莫翘小腿；
陌路人问路，指清细说明；
叫唤长辈人，尊称莫喊名……
多少年来，由于彝族花腰人以歌舞的形式潜移默化地教育子女、熏陶子女、训练子女，所以花腰歌舞这一古老歌舞有意无意地成为培养民族气质、通晓生产知识、讽刺投机取巧、陶冶民族情操、劝戒好逸恶劳、训导为人处世、加强修身养性的法宝。
总而言之，“花腰歌舞”这一古老歌舞，具有“腹前击掌，顿足踏地”等踏歌遗风，古老直朴，值得探讨，值得研究。
参考文献：
[1] 万建中：民间文学引论[M]，北京大学出版社。2006年版。
[2] （美）弗朗兹·博厄斯 著，金辉 译：原始艺术[M],贵州人民出版社.2004年版。
[3] 唐楚臣：中华彝族虎傩[M],云南人民出版社,2000年版。
（本文原载第二届滇中非物质文化与彝族文化研讨会文集。作者简介：李朝旺，彝族，石屏县人，工作单位：云南省石屏县党史县志办（邮编662200），致力于彝族传统文化研究。李涔红，红河州元阳县彝学会常务理事。）
