我与智红兄弟神交已久，欣喜于2010年夏在湖北丹江口举行的全国第十届散文诗笔会上相遇。十多年前，他在编辑《大理日报•永平版》副刊的时候，开设了“中国当代散文诗作家方阵”栏目，承蒙其厚爱，曾向我约稿。此后鸿雁往来频仍，谈诗论文，依微拟义，心有灵犀，已成莫逆。作为云南永平县文联主席，一位全国知名的丰产优质作家，他在其主编的《博南山》杂志头条推介我的散文诗十六章，配发了我的照片和小传，让我在圈内混个脸熟，真使我受宠若惊，心一下子跳到嗓子眼儿。说实话，这些年来，我在全国近三百种报刊上发表作品已有千余篇凡两百万言，虽说创作质量藐不足道，却也无当初那股作品发表的兴奋劲儿，但是这次破例，不能因杂志级别与性质论英雄，乃是因为我深深地感受到，兄长兼朋友李智红内心的真诚与热情。知道我要到丹江口开会，此前他就已将其大著在云南老家签好大名，欲赐予我一读。接过兄弟的书，爱不释手，开卷有情，转益多师，有利于丰富和完善我的内心。那些雄厚多维的力作佳篇，令我激情澎湃，痛快淋漓，一不小心就找到了男子汉粗砺而旷达的感觉，从骨子里突然冲出一股豪气，发出原始的蛮力。

李智红这部包蕴着生命意味、浪漫气息、自由野性、剽悍劲拔的散文诗集《云南高原的嗓门和手势》，作为激扬、勃发、苍莽、雄壮、刚强等审美与语体风格之一脉，既秉承了屈原、李白、苏东坡、辛弃疾等豪放型诗词或长短句的博大精深和自给自足的文学传统，又能给我们融通——横空出世冲破既有的抒情模式、慨当以慷攀登未知的精神高原——那一种向上僭越的艺术质素。一章章黄钟大吕式的散文诗，让我们感到血、肉、骨和精、气、神的浑然一体，感到知、情、意和理、趣、美熔为一炉，感到广度、深度、厚度和境界、净界、圣界集于一牍，穿透时空而精骛八极，移晷忘倦而心游万仞，仰望天穹而抵达终极，俯视大地而参悟现实，放开大嗓门吼唱思想，扬起大手势召引精魂，抒写大诗歌咏诵灵性，无论是敲高原铜鼓，启生命智悟，还是放情感风车，品乡土味觉，都能做到，跃马扬鬃，势如破竹，纵横捭阖，哲光闪烁，飘逸自如，感人肺腑。

 李智红的“高原”系列散文诗，带上了浓郁的滇西文化色彩，体现了他对那片世代繁衍血脉、栖息生命的山川、自然、历史、文化、民俗、风土、人情的考察，体现了他对作为家园、根脉和原乡的“滇西品格”和云南高原纵深之处内质特色的体味，体现了他在浩荡深广的民族精神和神秘、奇丽、狂放、古朴和原生态文化特质方面的深刻思考。

 “云南高原”作为西部地理的一处存在，作为一个理想主义者的精神漫游所指称的一个巨大的象征体，作为历史绵延和文化拓展的一个艺术符码，已然成为李智红取之不尽、用之不竭的创作的源泉，成为他反复吟咏的永恒的艺术母题，成为他的胸襟为之阔大、精神为之振奋、心绪为之充实、情感为之系萦的灵魂的居所。

 基于此，智红在《云南高原的嗓门和手势》自序中说：“面对着眼前那一片浑厚无极的、雄山阔土的息壤；面对着被亘古的太阳烧烤得黑里透红的高原群落；面对着那一片大起大落的泱泱江河与巍巍峰峦的云集与聚合；面对着那一只只豪迈地挺举过头顶，又深情地俯垂大地的古朴的酒碗；面对着千百年来一直轰响在云南高原深处的雄浑而悲壮的铜鼓；面对着那匹银子般在大高原的旷野与河谷间，自由如风地奔驰或者徜徉着的白马；面对着废关弃土之上，那一丛丛坚守着不朽的清虚之气的高原剑兰，我热血沸腾，豪气横生。”

 云南高原的诗性谱系与李智红的精神气质，在作品的情感底色上，都被赋予了内在而厚重的深度和力量感，赋予了一种饱和的、昂扬的、亢奋的、极致的情态，于多元化生的语境规约中，获得了崇高之美和“本真意义”上的凯旋。苍凉雄浑的滇西，铺展千里的高原，经由众神的谕示，引发和点燃了他炽热的诗情：“豪气横生的大山，放纵不羁的峡谷，桀骜不驯的江河……大手笔的勾勒，大气魄的写意，这就是滇西，一块被肆虐的瘴疠与美丽的传说反复敲打反复搓揉的祖土。/呵，滇西，当我们的祖先以烧陶、狩猎，以及开山凿石的双手，剥开你生命的胞衣，一团团等待燃烧的辉煌，便犹如隐忍千年的火山，喷薄而出”、“生命的博大和永恒，在这块褐红色的版图上，热辣辣、呼啦啦地展开”、“在滇西，鹰是一种境界，一种信念，一种灵魂的符号，一种生命的激昂”、“古老而又神秘的滇西。/容忍而又宽厚的滇西。/滇西，一种刚烈和血性的聚结。/滇西，一种深沉而又寂静的燃烧”、“兴奋的铜唢呐吹奏着隐秘心事的滇西。/厚实的象脚鼓拍打着坦荡胸襟的滇西”、“走进滇西，你就走进了人生一次神秘的冲动。/走进滇西，你就走进了生命一次酣畅淋漓的洗礼”、“在滇西，阳刚与阴柔既尖锐地对峙，又和谐的统一”、“豪气，在深邃的山川里尽情地喧嚣。/血性，在逶迤的峡谷中锐意地奔腾。/当我们注目着那浩然东去的泱泱大水，内心便充满一种由衷的敬畏，淋漓的快意”、“滇西，是一部尘世间恢宏的大有。/滇西，是一份生命中纯粹的真如”、“滇西，我发酵生命，栽种灵魂的红色胞衣。/滇西，我分娩希望，收割辉煌的巨大骨盆。”（《滇西•滇西》），这篇由21节短章组成的散文诗，汪洋恣肆，激情四射，尽力展现着诗人博大精深的文化操守、艺术修为、高超才情和恢宏气魄，通篇以饱满的主观情感的奔流作为抒情的节律与势态，全景式、全方位、全息化地对滇西的人文风貌与精神内核作形而上的歌咏，铺陈排偶的句群，把我们带入最大限度的快感，带入那种对于滇西这片热土无比陶醉的状态，诗里行间具有云蒸霞蔚、应接不暇、返朴归真、排山倒海的气势，是席卷与突进在滇西大地上的一道罕见的文学狂飙，是承载着一位彝族歌者所特有的嗓门与手势，对于生命野性和原欲之美的洞见烛照，一次纵歌振喉的诗化言说。只有那些端着粗陶海碗一醉方休，被无声地沸腾着的高原酒灌溉过喉咙的男人，才能唱出这样敦厚、结实、强劲、挥洒着浩然之气的滇西之歌。

 “大高原的酒，是用蛮荒的传说发酵过的野性狂飙；大高原的酒，是用刚烈的血气勾兑过的隐隐雷霆。/大高原的酒，是液体的火，是流质的钢，是十万大山反复提炼过的豪迈，是千岁峡谷经久陶冶过的粗犷”（《大高原的酒》）、“铜鼓，凝固着历史的大音稀声。/铜鼓，蕴含着生命的呼啸，大山的气度，江河的沸腾……/擂鼓的人，裸露的脊梁上，有青铜之光在闪耀。/擂鼓的人，磊落的襟怀中，有大高原的精气在汹涌”（《高原铜鼓》）、“素练奔腾，如灵蛇般逶迤过嵯峨的山川，仿佛纵情的狼毫，奔放于起伏跌宕的宣纸”、“雪的大气磅礴，只有巍峨壮伟的群山能够领会。/雪的深邃清远，只有大智若愚的峡谷能够度量”（《雪落高原》）、“一鞭怒水，挟裹着万钧雷霆，挟裹着旷世绝代的刚烈，横空抽下。/抽下，在开天辟地的刹那之间。/巨石崩摧，绝壁爆裂，大峡谷在创世纪的阵痛中，轰然衍生”、“涛声不灭，荡气回肠如神的战鼓。/千古一绝唱，只在这浩浩江水的冲冠一怒。/万岁一奇观，只在这深不可测的幽壑绝谷。/壮天伟地，唯有这江流。/鬼斧神工，唯有这峡谷”（《怒江峡谷》）、“极尽苍茫之势，极尽艰险之态，极尽博大之魂”、“那是一种铮铮风骨随心所欲的崭露，那是一种操守，一种境界，一种大无畏的凝聚和凸现。/那是一种精神，一种气度，一种生命的超凡和灵魂的大智若愚”（《十万大山》），李智红在宏大的云南高原上，为我们书写浪漫化的冲动，以他的思想、信仰和激情穿越历史，穿越文化，穿越精神、心灵、感觉甚至梦幻的境界，诗人骨子里的浪漫主义情愫得以充分的释放，无论是高原的酒、铜鼓、雪等及物书写，还是对于怒江峡谷和十万大山等沉淀沧桑式的玄览，都能将知识、理性、情感、智慧与审美妙合无垠，念天地之苍茫，扬气韵之生动，“渺小与伟大，瞬间与永恒，两对矛盾交织于人的生命意识之中，造成永久的心灵激荡。这便是深入诗美意蕴内核的宇宙意识。它在本质上是一种人生慨叹。”（洪迪：《大诗歌理念和创造诗美学》第86页，上海社科院出版社2008年1月版）。《醉在西双版纳》，由《浓醉葫芦岛》、《淡醉橄榄坝》、《魂醉傣家寨》等三章组成，踏上葫芦岛，诗人的灵魂承受着一次绿色的捶打，身心也经历了一场绿色的洗涤；橄榄坝这片沃土，丰肥得丢一颗石子就会发芽，插一根扁担就会开花，那是一片多么令人心驰神往的地方啊，连豪气干云的澜沧江也在这里蜿蜒流连，步步回头；走进傣家寨，就扣开了真善美的大门，它赋予我们以淡泊、彻悟和禅机，也赋予我们以五彩缤纷的民族风情，不论是自然景观，还是人文景观，在这里都让人心旷神怡。《庄子•齐物论》有言：“天地与我并生，而万物与我为一。”天人合一也许是人们一种需要坚守的生存方式，作为生命的体验，李智红的散文诗，凭着直觉与滇西高原上的山川自然相亲相爱，高原与诗互相渗透，互为内容，和谐相处，诗便在心物与情景之间降生了，所谓造化与心源相互融合，小我与大我完美统一。

作为散文诗人，李智红注重生命意义的探求与追询，注重滇西文化环境中特有的艺术气质和精神上自给自足的生存状态，透过“琴手”的生存史、心灵史、艺术史和精神史，挖掘出滇西文化的存在和个体的存在对于现代社会的价值和作用。琴手的使命就是用生命和灵魂完成一次悲壮而神圣的绝响，就是以自由的热血浇灌着自由的花朵，指引所有皈依希望与心灵的人找到诗意的故乡，就是在意念与弦索之外，把生命跋涉成一道清凉的月光。“用生命的百折不挠锲而不舍，菩提着大地上每一颗被孤独反复拷打的心灵；用春意盎然灵动如蝶的柔指，弹拨着人世间每一阕被时光鞭挞流放的音符。/琴手，一个经典中长年流浪的孩子。/在高山之巅，在大河之源，你是注定要与我们相遇的，最伟大又最清贫的行者，一个高贵而朴素的精神之王”、“琴手的飘逸，发端于莽莽黄沙，形成于沧海横流。/琴手的胆魄，流转于千重艰险，驰骋于万里孤程”（《琴手》），就是这位物质上清贫、精神上富有的艺术之王，在众生的高处和生命的极地歌唱的王者，他的艺术存在的意义就在于，用一把古琴，为苍生歌唱，为红尘中坚守清洁精神的灵魂歌唱，为黑暗中反复闪现的星斗和玫瑰歌唱。于天地浩气的抒发中期许，于万缕清音的挥洒中流布，于天籁、地籁、人籁的共鸣中倾听，生命的旋律和时代的强音。人与琴，琴与人已浑然一体，呈现出“一派静远和润的气度，一派道骨仙风的飘然”、“铿然一指，心骨俱冷。/悠忽一拨，体气欲仙。/一指一拨，是松之风亦是竹之雨。/一拨一指，是涧之滴亦是佛之禅。”（《聆听古琴》），“清气淋漓，翠叶扶疏的竹林中，一座小小的，小小的琴冢，始终在坚守着千年的清寂。/鼓琴人安在？知音安在？泪湿青衫的江州司马安在？”、“我的灵魂与血肉，又一次萦绕起一种旷世的清远与空灵。/美哉洋洋乎，志在高山。/美哉洋洋乎，志在流水”、“虚纳灵韵，送皎月东升。/绝去尘嚣，借清风入弦。/琴活着，是一种襟怀，一种气度。/琴死去，是一种化境，一种禅机。”（《琴冢》），李智红是个独特的“古琴诗人”，他是真正听得懂古琴的知音。古琴的乐调是我们灵魂的家园，它的清远与空灵，它的襟怀与气度，它的化境与禅机，总有一种声音能打动你，陶情冶性，藻雪心灵，那些深刻的意义蕴含，那些美轮美奂的意境创设，那些激昂自足的旋律飘过，那些生活的真谛的揭示，都能在感受与聆听中获得一种生命的启悟，一种精神的表达。

 高原人的爱情在李智红的笔下同样充满活力。诗人极为重视内心的体验和感受，诗化的生活世界，必须是一个诗化的内心世界。浪漫派诗哲诺瓦利斯提出“走向内心”，著名诗人里尔克提出扭身返回到“世界的内在空间”，里尔克写道：“不管外部多么广阔，所有恒星间的距离也无法与我们的内在的深层维度相比拟，这种深不可测甚至连宇宙的广袤也难以与之匹敌。”（转引自海德格尔：《诗人何为》，见《林中路》），诗哲提出的“世界性的定在”，是充满灵性的内心世界，是充满丰富的感受性的内在领域，“是一个充满爱、充满温柔的情感、充满理解的世界”、“伟大的爱以感情的温暖把无限的力量引入自身，承受它，仅仅承受它。这种爱的奔涌使一个人处于最为内在的存在的颤动之中，然而又是象投石入海一样委身于永恒的怀抱”（刘小枫：《诗化哲学》第210、205页，山东文艺出版社出版），爱情的审美生成，爱的激情与渴求，爱的真谛与灵性，需要人们走向内心，去真诚地感受，去执著地追求。李智红散文诗对爱情题材亦进行了真情地演绎，依然显示出高原的民族特色。那些相思的红豆，饱满的石榴，傣乡的红蜻蜓，月光下的凤尾竹，净玉般的细瓷，昙花的萼瓣，空谷幽兰，被诗人注满浩浩长风的天鹅，红河谷的睢鸠，蓝色勿忘我，那些穿红筒裙的妹子，头簪缅桂的女子，起伏成一抹流畅的春色的睡美人等等，无不打上云南高原上文化与民俗风情的鲜明烙印。抒情主人公生命中一次次遭遇的激情，一次次炽烈而又持久的奔涌，一次次灵魂捶打爱情的洗礼，一次次参透骨骼的烧灼与疼痛，一次次心跳的绝响与彻底的轰鸣，一次次爱的潮涨潮落和情的起伏跌宕，都让人热血浩荡，心花怒放，躁动不安，驰思骋想。“人世间最朴素的爱情，其实就是一颗红豆与另一颗红豆，永远地厮守，直至被岁月风化成一枕清霜。”（《相思红豆》）、“九百个妹妹，是谁，使你们比雪地中陷落的狐仙更加美丽？/九百只火红的狐狸，九百个白色神话中幻变出来的，多情而又善良的妖精。/一次浅浅的回眸，比露水还要清冽的月光，就会箭镞般击落我的矜持，击落我坚硬而压满子弹的枪支”、“九百个妹妹分别代表了九百次心跳。/九百个女神衍生出九百朵圣洁的莲花。/被爱情终生驱使的相思鸟呵，请告诉我吧，你是如何在九百个妹妹的呵护之下，悄无声息地衔走了我锋利的宝剑和我眼神中无限温暖的麦粒。”（《九百个妹妹击鼓而歌》）、“激情如火山喷薄，奔涌于千秋峡谷，灼热于万寿江天”、“追赶幸福的猎手，随便射出一束寂寞的玫瑰，某个陌生的城市，便会一夜间坍塌数间闺房。/但我的心扉，早已被你那一曲名为《小河淌水》的云南民谣，连根撷走”、“生命中白驹过隙的女子哟，我备受诗歌鼓舞的激情，正为你奔涌，为你浩荡”（《LOVE散板》），作者在他的爱情散文诗篇里，用生命的激情去燃烧，用心灵的甘泉去浇灌，让我们尽情享受爱的浪漫，爱的温馨，爱的真情。这些充满着人性和人情味的作品，在美的追求中实现艺术秩序的整合，抒情主人公作为一位爱情的寻梦者，由情感作为文字的驱力，宣泄着自己对于爱的渴求与诗的凝想，舒卷自如，敏锐精妙，让我们看到一个诗人怎样以独特的诗心去开辟一条艺术的新途，把明朗与朦胧、质朴与典雅、豪放与柔弱、自由与谨严等艺术因素对立统一地融入诗中，写出了“人的肉体和精神两方面的本质力量”（马克思：《经济学—哲学手稿》）。古罗马诗人奥维德在《爱经》中说，真正的爱情，就激情来说，是生命的一次震撼；就温柔来说，是彼此的呵护与关爱；就时间来说，是焦虑的等待，热切的期盼；就空间来说，有时大得可以容纳整个世界，有时却小得容不下半点猜疑。奥维德的爱情哲学，关乎人的内心生活。审美主体总是生活在不断地体验与感受之中，生活在自己与对象不断发生的情感关系之中，心心相印，爱情双方才能不断涌起情感的波流，其丰富的心理过程才会灌注灵气，勃发生机。对此，李智红在写他的散文诗观时说：“散文诗作为一种最自由，也最能表达心灵感受的，鲜活而又精悍的文体，是我繁杂的写作探索中一个最主要的形式。因为她灵动的语言，不仅是我建构生命与灵魂咏叹的骨架，而且通过她那种永不匍匐的具象，还带给了我许多有关生命、死亡、图腾与爱情的解构和启迪。”（李智红：《生命之诵，灵魂之咏》，见《云南高原的嗓门和手势》自序，云南民族出版社）。

李智红热爱高原，热爱云南，热爱故乡。在我看来，如果没有对于故乡美的爱，个人便只是没有精神的骨架。归根返本，领悟到乡土的本性，返回人诗意地栖居的处所，激发人们去温爱，通过诗的倾诉去洞悉故乡的真谛，是散文诗人的神圣使命。对于智红来说，村庄是他生命的胞衣之地，村庄是他最初出发的人生驿站；与乡村为伍，他的灵魂便有了依托；与乡村为伍，他的生命便葱茏蓬勃。那茶乡女子，那老屋头的百年火塘，那一脉剪不断眷恋的炊烟，那母亲河的乳汁，那高原的图腾，那傈傈山寨的芦笙舞，那唢呐悠远的声嗓，那彝山叶笛的袅袅余韵，那傣家泼水节的风情，那红高梁的金穗和喇叭花的苞蕾，都历历在目，亲切感人，是诗人记忆中最美好的东西，是血脉中永远流动的精魂。“纵横于乡村的每一条沟渠，都是我百折不挠的脉管和根须，都是引领我回家的，心灵的小路。”（《重返乡村》），“还乡”，是诗人哲学家荷尔德林思考的一个重要命题，也是李智红散文诗的一个重要内容。“归心似箭的候鸟，永远铭记着迁徙的旧路”、“走天涯的人从外地回来，打老远便认出了自家屋顶上，那一挂永不更改的炊烟”、“民谣中的乡村扑面而来，心上的家园，却依旧遥远”（《民谣里的乡村》），“多少浪迹天涯的旅人，总能凭着民歌的指引，轻松地找到回家的小路。/在云南高原，民歌，就像是一脉营养丰富的奶水，滋养着一方水土，一方文化，一方风俗，一方爱情”（《民歌》），就像当年荷尔德林盼望能早日重返与神灵同在的故乡一样：“我自你们溢出，/追随你们而浪迹他乡，/现在，我已饱阅人生，/又与你们，与欢乐的神明同返故园。”（荷尔德林：《致流浪者》），李智红重返民谣里的乡村，无论是鲜嫩的菜秧、慈爱的柴门、酩酊的荞酒、汲水的轱辘架、山上的杜鹃花、浓荫如盖的老槐树、温暖的豆油灯，还是登梅的喜鹊、浅草中的蟋蟀、燕子的尾翼、绿羽毛的山雀、一串晚归的牛铃，抑或是盲眼的乡村歌手、卖凉粉的女子、插秧的妹子，都能在诗人心中掀起强烈的感情波涛，从真纯的心田里流淌出人生的真味。接近这些真味，便有一种如食鲜蔬、如饮甘泉的清新，有一种逼人心灵的热诚与挚爱。

 总的说来，李智红的散文诗藻雪心灵，具有强大的艺术魄力。他的这种风格非常鲜明。记得歌德曾经说过：“一个作家的风格是他的内心生活的准确标志。所以一个人如果想写出明白的风格，他首先就要心里明白；如果想写出雄伟的风格，他也首先就要有雄伟的人格。”（《歌德谈话录》第39页），艺术家及其作品的这种雄伟力量开扩了我们的心胸，把我们提升到从来没有过的高度，因为真正好的艺术作品往往具有打动人心的力量，即具有歌德所说的“男子汉的魄力”（同上，第228页）。我们欣喜地看到，李智红的散文诗就显示出了他的雄伟力量，显示出了他的男子汉的魄力。他是这样坦言自己的追求的：“我选择那些最适宜表达我的思考，最能体现高原本质的，充满力度、气度、硬度的词汇，来建构我的散文诗，来诠释我的嗓门和手势，并力求在语言的铺排和文本的建设上，做到精气、灵气、豪气、骨气的完美和谐统一”、“我要尽力向读者传达的，其实非常简单，就是一种精神，一种气势，一种操守，一种境界，一种生命的特殊体验，一种淋漓尽致的，灵魂的宣泄和呐喊。”（李智红：《生命之诵，灵魂之咏》，见《云南高原的嗓门和手势》自序，云南民族出版社）。他是这样说的，也是这样做的，而且做得很好，做得很有特色，亦很出色。2010年10月3日深夜，我在李智红的博客上，读到他的散文诗《无名高地》，激动得夜不能寐，立马在评论框内写下了这样几行文字，我始终坚信，他的散文诗一定会炉火纯青，崛起摄人心魄而令我仰止的精神海拔：“李智红的散文诗，固有‘大本大原’在，境界高远，胸襟宽阔，激情奔迸，气度不凡。读他的诗，我想起了王国维先生的话：‘有境界则自成高格’，或如沈德潜先生所言：有第一等襟抱，斯有第一等真诗。谓予谁在做真诗者，智红是也。”

【作者简介】崔国发，1964年生于安徽。作品散见《诗刊》《散文》《星星》《散文诗》《散文诗世界》《绿风》《飞天》《青春》《清明》《延河》《西湖》《芒种》《诗潮》《诗林》《扬子江》《诗选刊》《诗歌月刊》《诗歌报月刊》《中国诗人》《中国诗歌》《青年文学》《中国校园文学》《儿童文学》《北京文学》《安徽文学》《福建文学》《北方文学》《新世纪文学选刊》等260余种报刊。著有散文诗集和诗论集3部。作品被收入《新中国60年文学大系》《中国散文诗90年》《新时期文学30年》《中国年度散文诗》《中国散文诗精选》《中国当代散文诗》《散文诗人20家》《经典美文大全集》《龙门新语文读本》等80余种选本。曾获全国十佳散文诗人奖，全国散文诗大奖赛金奖等30余项。中国散文诗研究会理事，中外散文诗学会主席团委员，安徽省作家协会会员，铜陵市作家协会副主席，铜陵市文艺评论家协会主席，淮南师范学院台港澳暨海外华文新诗研究所研究员。现在安徽铜陵学院工作。